小红书精选
世界十大摇滚歌曲
“每天发现好生活”
赞·71
2022豆瓣年度十大高分专辑🎸拯救歌荒
近日豆瓣公布了2022年度音乐榜单，年度十大高分专辑如下，曲风包括流行、摇滚、说唱、民谣、后朋克等风格，歌荒的朋友快快收藏吧~
🎤不同名专辑 | 魚丁糸
不惑之年的乐队主唱，在重新演绎学生时代的歌曲时，表现得可以说是“游刃有余加基本还原”，除了少数几个略显疲态的地方，都唱得很完美。编曲方面，在保留原版亮点的基础上，还改进了不少。
🛋马拉美的星期二 | 吴青峰
吴青峰2022年全创作个人专辑，一张集结各领域创作者聚会的沙龙，我们听到青峰的创作是如何被艺术、舞蹈、音乐、诗歌所影响，这是一张探讨创作的专辑，以沙龙为基地，用音乐邀你谈天说地。
🎧Mr. Morale & The Big Steppers | Kendrick Lamar
此专在大量的钢琴和管弦乐以及福音元素的装饰下显得平静而深远，这也是拉马尔告别过去的自己的重生之作，他在专辑中表现出了高超的讲故事技巧和透彻的自省。
👦🏻署前街少年 | 赵雷
赵雷擅长的草根气质没有消退，他仍然唱着听众熟悉的市井生活，仍然保持着对生活的敏感度，尽管他的歌词远谈不上精致，却能精准捕捉到这些让普通人伤感的瞬间。
🎸Ants From Up There | Black Country, New Road
来自英国伦敦的后朋克/实验摇滚乐队，凭借首张专辑一鸣惊人，2022第二张录音室专辑再次惊艳乐坛，在发行之后获得一致的好评。这也是乐队灵魂人物Isaac Wood离开乐团的完美谢幕之作。
🎙I NEVER DIE | (G)I-DLE
(G)I-DLE首张专辑展示了她们面对世界决不退缩，证明自我价值的态度。成员们辨识度极高的嗓音也使本专极具个人特色。
🎹INVU | 金泰妍
本张专辑收录了包括同名主打歌《INVU》在内，从多角度表现人类最本能、最复杂的感情“爱情”的共11首歌曲，可以充分感受太妍更加成熟的音乐世界。
📺被动的观众 | 戴佩妮
“我希望我写的歌永远能够带给乐迷们一些温暖，我们彼此可以一起透过音乐找到出口。”十二首创作残忍的提醒她所经历过的一切，也在曙光渐露中开始有了鼓励、疗愈、转念等等内心转折。
另外两张专辑为宇多田光的《BADモード 》、Beyoncé的《RENAISSANCE》。
#我的私藏歌单 #宝藏音乐 #摇滚 #歌单
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赞·16
乐队推荐｜八三夭乐队🌌
他们不羁，扫着吉他弦叫嚣“规则就是要用来打破的，太认真的人生多累人”；他们浪漫，在海边廊桥上回眸“想见你只想见你，未来过去我只想见你”；他们倔强，倾诉出一整颗心里的顽固“有没有遗忘了曾许下的约定，绝不要辜负此刻的自己”。他们就是八三夭👊
2003年，最早期的八三夭乐团由彼时还在高中的成员们创立，经过几易成员，各服兵役等波折后，于2014年以如今的团队：团长兼键盘手小橘、主唱阿璞、贝斯手霸天、鼓手阿电、吉他手刘逼组成🙆♂️
他们的音乐被影视场所青睐，为电视剧《想见你》演唱的片尾曲《想见你想见你想见你》获得“年度十大金曲”称号；《有一群伙伴比啥都浪漫》作为综艺《明日之子乐团季》主题曲被参赛学员演唱。同时作为一个独立乐团，他们的演出从livehouse开到体育馆，代表中国台湾参加了全美三大音乐节之一的纽约CMJ音乐节🌌
2022年，他们说“终于，好久不见。我们真的非常想见你！”于是开启了时隔1000天的“想见你想见你想见你”大陆巡演，20场演出场场售罄秒空。有八三夭式的摇滚嗨歌，也有他们特色的丧系励志歌曲。他们唱外界对自己的评价，“我不需要每一个人都爱我的一切”；他们唱长大后对老妈唠叨的理解“原来老妈最在乎的，是我平凡安稳”；他们也唱对社会痛点的抨击“高楼大厦金碧辉煌，沉迷追逐高大上”。从自身到他人，从个体到社会，从柔情到坚硬，他们的字里行间都是出道十数年来虽见名利场却仍保持初心，与世界激烈交手却仍不卑不亢，站在顶峰却仍愿意弯腰俯视的勇气、格局与心底最真实的善良🌅
他们就是在你孤独时愿意分你一只耳机，在你低迷时让你积蓄动力，在你摔倒时拉着你站起来一起跑的八三夭🌌
文字来源：云轩
图片来源：@拿相机的木木
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赞·899
话语乐坛一哥一姐都请他写过歌 伍佰演唱会
你可以不喜欢他，也可以不认识他，但你一定听过他唱的或者他创作的歌曲，他就是伍佰。代表作《挪威的森林》、《浪人情歌》、《爱你一万年》、《突然的自我》等等 创作作品 周华健《爱相随》张学友《如果这都不算爱》王菲《两个人的圣经》刘德华《世界第一等》《孤星泪》那英《我不是天使》王心凌《我会好好的》苏慧伦《被动》等等 或许有机会咱们还应该还他张现场票。
伍佰，本名吴俊霖，1968年1月14日生于台湾台北新店[1]，中国台湾男歌手，词曲创作人，音乐制作人，演员，摄影家。
1992年伍佰成立摇滚乐团「伍佰 & China Blue」并担任主唱及主音吉他手[2]；同年，伍佰发行首张个人专辑《爱上别人是快乐的事》[2]。1994年发行的国语专辑《浪人情歌》被中华音乐人交流协会评选为十大专辑。[3][4]1998年凭借台语专辑《树枝孤鸟》获第十届金曲奖最佳演唱专辑奖[5]。1999年凭借专辑《白鸽》获得了V榜中榜TOP20及年度最佳歌曲奖[6]。2005年凭借台语专辑《双面人》[7]获得第17届金曲奖之最佳台语男演唱人奖[8]。2013年发行国语创作专辑《无尽闪亮的哀愁》[9]，并举办“今夜伍佰6″北中南四场Live House巡回演唱会。[10]伍佰曾为多位歌手制作、创作音乐。伍佰 & China Blue在台湾成功掀起摇滚乐团现场演出以及新台语歌的风潮。
伍佰在小的时候本想当画家，由于没有这样的环境，在一次偶然的机会下，看到MTV中有人弹着吉他，深深吸引他的目光，从那时起，他就喜欢上了吉他。长大后，他做过业务员、卖过保险、摆过地摊，但在一次偶然看到乐器行的征人启事，才成为了一名音乐人。
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赞·51
科普｜最吸金的十大音乐剧
最吸金的十大音乐剧，你知道有哪些🔍
票房收入💰受首演时间和演出场次多少等影响可以看出作品的生命力
也可以看出我们观众喜爱💓
🎭《星光快车》1984年，伦敦首演。截止2019年，全球总票房超过14亿美金
▪️一部由韦伯作曲的音乐剧作品，讲述了一个小朋友在玩玩具火车🚞时睡着了，在梦里发生的一系列的故事
🎭《西贡小姐》1989年，伦敦首演。截止2018年，全球总票房超过16亿美金
▪️作品改编自普契尼的歌剧《蝴蝶夫人》，讲述了在越战末期的西贡，美军士兵克里斯和越南妓女金的👥悲惨爱情，透露着战争带给人们的无能为力，难民不得不掉入无尽深渊
🎭《美女与野兽》1994年，百老汇首演。截止2019年，全球总票房超过17亿美金
▪️凭借这部音乐剧，让美国音乐剧和英国音乐剧能够分庭抗衡，共同成为音乐剧的🚀主导
🎭《泽西男孩》2005年，百老汇首演。截止2017年，全球总票房超过20亿美金
▪️纪录片音乐剧！剧情根据上世纪著名摇滚乐团🎸“四季乐队”真实故事改编而成
🎭《悲惨世界》1985年，伦敦首演。截止2016年全球总票房超过27亿美金
▪️改编自雨果的同名小说，自改编成音乐剧以来获得了无数奖，是公演时间最长的音乐剧之一。
🎭《魔法坏女巫》2003年，百老汇首演。截止2019年，全球总票房超过35亿美金
▪️曾被泰晤士报评价🗣：歌剧魅影以后最伟大的一部音乐剧。音乐剧唱段也加入了流行歌曲，里面引用的部分音乐是来自于迈克尔杰克逊创作的经典歌曲🎵
🎭《猫》1981年，伦敦首演。截止2017年全球总票房超过36亿美金
▪️专门为儿童👦创立的一个音乐剧，就算给大人看也是非常有趣的
🎭《妈妈咪呀》1999年，伦敦首演。截止2019年，全球总票房超过40亿美金
▪️超级天团ABBA乐队脍炙人口的22首经典金曲，贯穿全剧，将欢乐的人生态度传递给每一位观众🎊
🎭《歌剧魅影》1986年，伦敦首演。截止2019年，全球总票房超过61亿美金
▪️音乐剧的be美学天花板🍂
🎭《狮子王》1997年，百老汇首演。截止2019年，全球总票房超过82亿美金
▪️上演20年来，是全球最受欢迎的音乐剧之一，累计票房已经超过任何一部电影或舞台演出作品。名副其实：百老汇小骄傲🦁
#音乐剧 #演出 #分享
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赞·16
2022｜十大LIVE推荐（一）🌹
本推荐包含十首歌曲（推荐一/两首），选择范围包含2022的音乐综艺和晚会等的Live现场，从音乐性出发，甄选推荐。
纯主观推荐｜非专业✌
推荐歌曲[种草R][种草R]｜张靓颖《一生所爱》#张靓颖
将经典用Remix重新制作，将Electronic Music与经典做了融合，其中也融入了摇滚的元素，贝斯与鼓的节奏感，将电子的迷幻给到更强有力的凸显。
整首歌曲的氛围感拉满，靓颖的在整首歌的演唱过程中尽可能的做“减法”，演唱得很克制，每一字、每一句的语感都处理的刚刚好，人歌合一，没有过多的技巧，但却带来了满满的感动。靓颖的轻混声技术很强，整首歌曲的演唱使用最多的是她最为迷人的中低音区，随着音乐本身的递进，歌声的叙述将歌曲的故事感做了近乎完美的诠释，“苦海 翻起爱恨/这世间 难逃避命运” ，那种爱而不得，那种支离破碎…
歌曲的尾声融入《大话西游》的经典台词，加之靓颖众多细节的处理，将整体的故事感又做了极致的升华。
这首歌是我听过的所有用EDM将经典歌曲重新制作的天花板，制作人刘炀的实力很强，靓颖的演唱功力也很强，从音乐制作到歌手演唱，都是顶级的，是近几年用新时代元素与经典融合的最好的歌曲，也是《一生所爱》的最佳翻唱。
推荐歌曲[种草R][种草R]｜蔡徐坤《春暖花开》#蔡徐坤
这首歌是2022江苏卫视跨年演唱会的live，不得不说蔡徐坤的现场很稳，也是从这个Live开始，我对他有了全新的认识，感受到了他唱功质的飞跃。
整首歌曲的演唱，歌声中充满了温暖与力量，他的中高声区在演唱中发挥到了极致，音色很干净、很轻透、也很天籁，与歌曲意境极为符合，将"春暖花开、万物生长"的自然生机诠释了出来，很温柔、细腻，使人沉浸。“其实幸福一直与我们同在”，也许这是对于世界最美好的期待，这个版本也是2022的所有跨年演唱会的歌曲里我唯一多次回放的歌曲，因为他的歌声很治愈、给了我很多同频共振，真的有被他唱到心里。
疫情下的世界缺少了太多，春来新叶，万物丛生，希望2023，我们的世界能真正的春暖花开…
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赞·5
学吉他必听的10大超级作曲家
什么音乐值得收藏反复聆听？
肯定是古典音乐。
哪些古典音乐作曲家的作品值得反复聆听？下面，就跟着龟老师来看一下十大必听的超级古典音乐作曲家。
[星R]1维瓦尔第
意大利作曲家维瓦尔第写了大量“适合演出”的器乐，这些作品不仅精致还相当的讨喜，即使是刚刚接触古典音乐的朋友，都不会拒绝。
[星R]2巴赫
被称为“音乐之父”的德国作曲家巴赫，是一位集大成者，他探索并总结出来的音乐中的无限可能影响了无数后世的音乐家。
[星R]3海顿
“奏鸣曲之父”“交响曲之父”等等都是奥地利作曲家海顿的头衔，他是正统维也纳古典音乐的超级大佬。在他的音乐里，你可以听到某种关于声音振动关于逻辑结构等等的完美平衡。
[星R]4莫扎特
奥地利作曲家莫扎特是音乐历史上最著名的“神童”，在器乐在声乐从独奏到歌剧，他都是最多产且高质量输出的作曲家。
[星R]5贝多芬
“乐圣”贝多芬是德奥古典音乐的巅峰，他也是在国内最知名的古典音乐作曲家之一。音乐中赋予的上纲上线，他是鼻祖也是天花板。
[星R]6肖邦
波兰作曲家肖邦几乎就是“浪漫”的代言人，他也是国内知名度最高的古典音乐作曲家之一。
[星R]7舒伯特
现代人不喜欢古典音乐而喜欢流行歌曲，但可能你不知道，某种维度来说，奥地利古典音乐作曲家舒伯特可能就是流行歌曲的真祖宗。
[星R]8柴可夫斯基
俄国作曲家柴可夫斯基是西欧古典音乐地图体系外的天花板，他也是国内知名度最高的古典音乐作曲家之一。
[星R]9德彪西
法国作曲家德彪西是描述“不完全和谐”音乐更多可能里成就最高的人，在他之后，欧洲古典音乐开始慢慢走向另外一个极端。
[星R]10格什温
为什么把美国作曲家格什温排进在最后，他是把黑人音乐元素融入欧洲古典音乐里最成功的一位。也是从那个年代开始，美国黑人的音乐影响力越来越大，@在和白人音乐磨合到某种平衡之后，布鲁斯、爵士和摇滚乐彻底席卷了整个世界至今日。欧洲古典音乐也慢慢的成为了需要被刻意科普的小众音乐。
[黄金薯R][黄金薯R][黄金薯R]因篇幅关系，更多文字、图片、音频、视频等，各位自行索阅。
多聆听，一定会有收获。学吉他，不应该只学弹琴的动作，不应该脱离音乐本身。
我是福州的乌龟老陈，如果你喜欢这篇，欢迎关注转发评论赞赏。下期见。[黄金薯R][黄金薯R][黄金薯R]
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赞·32
中国著名摇滚乐队-Beyond
中国香港摇滚乐队，由黄家驹、黄贯中、黄家强、叶世荣组成。1983年获得“山叶吉他比赛”冠军并正式出道。1986年发行首张专辑《再见理想》。1988年签约新艺宝唱片公司，同年凭借专辑《秘密警察》获得关注。1989年发行的歌曲《真的爱你》获得第12届十大中文金曲奖以及第7届十大劲歌金曲奖。1990年发行专辑《命运派对》，专辑中的歌曲《光辉岁月》获得第8届十大劲歌金曲奖；同年10月，发行专辑《大地》。1992年签约华纳唱片，并将演艺事业的发展重心转移至日本。
1993年发行粤语专辑《乐与怒》，专辑中的歌曲《海阔天空》获得第16届十大中文金曲奖；6月30日，乐队主唱黄家驹去世。1996年获得香港叱咤乐坛流行榜颁奖典礼叱咤乐坛组合金奖。1997年发行融入迷幻电子音乐的专辑《请将手放开》，并开始转变音乐风格。1999年黄贯中离开，乐队宣布解散。2002年获得第25届十大中文金曲银禧荣誉大奖。2003年正式复出歌坛，并于同年举办“Beyond超越Beyond”世界巡回演唱会。2005年正式解散。
#摇滚乐 #摇滚 #乐队
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赞·65
beyond·光辉岁月
#Beyond #光辉岁月 #摇滚乐队 BEYOND是一支富有博大胸怀、富有同情心、关注社会的乐队。20世纪50年代以来，反种族歧视、争取民主和平的政治运动在世界蓬勃发展。这些进步性的运动难免会遭到一些小的失败，南非黑人领袖曼德拉就被关押长达15年只久，经过艰苦的斗争在1988年出狱。
出狱后，曼德拉继续领导南非的反种族歧视运动，终于于1990年成为南非第一任黑人总统。标志着这场斗争的最后胜利。BEYOND在1988年创作的《光辉岁月》正是歌颂了曼德拉伟大而辉的一生，也表在了自已对种族歧视的厌恨。《光辉岁月》是香港摇滚歌手黄家驹献给南非黑人人权精神领袖曼德拉的一首对自由的颂歌。
在黄家驹之前华人音乐人从未写过如此有世界精神的作品。他从一个反叛青年到一个自由火炬的呐喊者，这是一个怎样的变化。
自由是一切专制与极权的天敌。是人类高贵的要求，是精神也是理想。追求自由的人会老去，但自由的信念永远不会老去。追求自由的人的每一天都是光辉岁月！《光辉岁月》是由Beyond演唱，黄家驹作曲的一首歌。歌曲出自专辑《命运派对》。
该曲的粤语版收录在Beyond于1990年9月发行的粤语专辑《命运派对》中。该曲是黄家驹为南非黑人领袖曼德拉创作的一首作品。
1990年该曲在十大劲歌金曲颁奖典礼上获得十大劲歌金曲奖。
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赞·66
🎵真实的伯克利音乐学院
[赞R]流行音乐界的王者
[种草R]在伯克利音乐学院身上最耀眼的标签当属流行音乐。近半个世纪以来，伯克利音乐学院始终走在流行音乐的前沿，主要教授爵士乐、摇滚乐等现代音乐，其最大的特点是把爵士乐、摇滚乐等通俗音乐作为受人尊重的学术性课题来研究，并将全校主要的财力、人力和教育资源放在现代音乐上，这是与茱莉亚、柯蒂斯等音乐学院最大的不同。
[种草R]虽然，伯克利音乐学院在流行音乐方面傲视群雄，但它并非综合类的音乐院校，在其他方面，尤其是传统音乐、古典音乐方面略显弱势。在伯克利，有一个专业是传统作曲(Composition)，但在校学生中很少有人学这个专业。对于学生来说，花掉高昂的学费在爵士乐学校学习古典音乐，还不如绕道隔壁的新英格兰音乐学院，或者其他古典音乐学院。
[赞R]紧跟音乐发展潮流
[种草R]很少有人知道，伯克利音乐学院是世界第一所教授爵士乐的学校。1945年，麻省理工学院的钢琴和作曲教授劳伦·伯克在麻省理工旁边开设了爵士音乐的课堂，但却只招收到一名学生。后来，随着爵士乐的变化和发展，伯克利吸引了许多有志于学习现代音乐的学生，学校规模随之发展壮大。
[种草R]20世纪60年代是通俗音乐大行其道的年代，为了满足音乐爱好者的需求，伯克利音乐学院增添了通俗歌曲写作等课程。
[种草R]到了90年代，音乐已经成为年收入数百亿元的产业，伯克利音乐学院又设置了音乐商业企业管理专业，以培养既懂音乐又懂市场行销的现代商业管理人才。
[种草R]此后，随着音乐疗法在美国的兴起，伯克利音乐学院又设立了相应专业，以培养下一世纪也许会流行的全新音乐医疗方法和技术。正是由于这种顺应时代的发展，伯克利音乐学院才享有盛誉。
[赞R]格莱美奖专业户
[种草R]如果说加州大学伯克利分校是一个批量生产诺贝尔奖得主，图灵奖得主，还有奥斯卡金像奖得主的学校。那么伯克利音乐学院就是一个格莱美奖制造工厂，至今已经捧走了280多座格莱美奖杯。
[种草R]伯克利音乐学院，从来不缺音乐巨星和奇才，比如世界爵士吉他三巨头里的John Scofield和Bill Frisell，以及十大最伟大的摇滚吉他手之一的Steve Vai等。#音乐留学 #音乐制作 #美国音乐留学 #伯克利音乐学院 #伯克利音乐学院留学 #留学美国
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