圖：韓東懷揣新聞理想。

2003年，一篇年輕記者的真實報道，改變了一億中國人的一生。20年後，一部由青年導演拍攝的影片《不止不休》在新冠疫情後的春天上映，以凌厲的現實主義風格和赤誠的情感表達，讓人眼前一亮，引發廣泛探討和口碑傳播。\林 楓

電影《不止不休》是由王晶執導，賈樟柯監製，白客、苗苗、張頌文領銜主演的影片，早在第77屆威尼斯電影節（2020年）已大放異彩，獲提名地平線單元「最佳影片」，為該屆電影節競賽單元中唯一的華語片；其後又入圍多倫多電影節，深受媒體和影評人關注。該片於3月下旬在內地上映，可謂千呼萬喚始出來。

呈現寬闊時代背景

影片受真實故事啟發，講述2003年的北京，一名高中學歷的「北漂」青年韓東追尋記者夢，在尋求個人價值實現的過程中，改變一億中國人命運的故事。影片用記者的視角展開，串聯起「非典」、礦難、立法破除乙肝歧視等國人記憶深處的大事件，同時又有「西祠胡同」中文社區、網吧這樣的千禧年流行風潮，呈現出厚重寬闊的時代背景。

這部片是八十後導演王晶的長片處女作，他曾在賈樟柯電影團隊中參與《天注定》《山河故人》《江湖兒女》等多部影片的製作，鍾愛現實主義的故事和表現手法，此次執導《不止不休》也得到了賈家班的傾力協助，由賈樟柯監製，幾乎是其原班人馬打造。值得一提的彩蛋是，賈樟柯在片中客串的角色很適合他，頗接地氣。

有人將該片與《我不是藥神》對比，嫌煽情力度不夠，明明有更靈巧的表達方式，明明有更多可渲染發揮的痛點，為何不拍，彷彿隔靴搔癢，無法打到觀眾淚點，顯得笨拙。但這恰是該片難能可貴之處，沒有把韓東塑造成平民英雄，而是讓他作為普通人，去做他認為內心自洽的事。每當故事的情緒高潮來臨，導演便把觀眾拉回理性，這種克制守拙的表達，讓影片與片中韓東的選擇產生了互文，沉靜而不屈服，令觀眾產生樸素的動容。兩處超現實場景設計，也令人眼前一亮。

調查記者與紙媒時代

談及銀幕上的記者形象，美國有《焦點追擊》（Spotlight，又譯《聚焦》），韓國有《揭密風暴》，日本有《新聞記者》。中國記者是怎樣的一群人？中國記者的新聞理想是什麼？

《不止不休》作為國產電影中少見的新聞題材片，沒有去拍電視台裏光鮮亮麗端坐對談的記者，而是回到紙媒的黃金時代，去報社堆積如山的故紙堆裏，拍調查記者的工作和生活。導演王晶曾透露，除了韓東有原型，片中90%的人物也都能找到原型，甚至該片不少群眾演員就是記者，文學顧問也是資深新聞人，因此難得地還原了中國記者的方方面面：比如新聞如何生產，頭版選題之爭，報紙一旦定版難以撤稿；又比如記者普遍的高學歷和低工資，熬夜吃速食等「不良生活習慣」，資深記者與實習記者之間的師徒關係……

記者形象的成功塑造，很大程度上也要歸功於演員出色的演技。在電視劇《三體》中飾演白沐霖的白客，在片中飾演實習記者韓東，演出了年輕記者追夢的執著和漂泊在大城市的心酸，很能引起年輕觀眾的共鳴，這部片必定成為其代表作之一。而在年初爆火劇《狂飆》中飾演「大哥」高啟強的張頌文，在《不止不休》中飾演資深記者黃江，是韓東的師傅和伯樂。張頌文的演技爐火純青，出場戲風塵僕僕回到報社，匆忙間舉手和同事示意，已讓同是身為記者的筆者鼻酸流淚，憶起當初帶自己入行的那位前輩。香煙黏嘴，因構思選題太入神；隨時叼一塊速食餅乾，因採訪途中來不及進食；報完題背包就走，因獨家報道分秒必爭……張頌文用豐滿的細節，塑造出鮮活真實的記者形象。

記者又常面臨兩難選擇，在理性和感性之間要維持平衡，不讓情感氾濫，但很多報道往往正是從同理心出發得來。觀影時想起有句古語：「已識乾坤大，猶憐草木青。」或許是這一批中國調查記者的最佳註腳。

彌補疫後人心裂痕

新聞能做的事，電影也能。該片故事背景設定在2003年，「非典」疫情剛剛結束，劇本則早在2017年開始創作，但那時沒有人知道，加劇逆全球化、人類社會撕裂的新冠疫情即將到來。大疫三年後，《不止不休》恰好在2023年春暖花開之時上映，萬物復甦，人們重又從疫情中走出，迷惘需要被理想喚醒，創傷需要用情感治癒，裂痕需要經溝通彌補。影片向觀眾發問：「這世上的事，有哪件是跟我們一點關係都沒有呢？」

導演王晶曾在接受採訪時說，情感其實能推動很多事情，很多時候問題的產生是因為缺乏溝通，缺乏站在對方的角度去想問題。恐懼是人的本能，對疾病的恐懼，對未知的恐懼，會讓人躲開很多東西，但人有理性思考的能力，也有共情的能力。正如影片英文名「The Best Is Yet To Come（明天會更好）」，2023年有這樣一部片，是一件好事。